编曲培训详细介绍

特点： 国内一线的老师 ，理论结合实践 ，一对一教学模式。编曲培训--评价  这是学员给我们的评价

我们应该怎么学？

1.如何选择?

无论是作曲、录音还是编曲等。第一位的是看这个老师的作品的水平，或这个团队作品的水平，他的水平的高度就是能带给你的高度，甚至更高。

2.学什么?

学的核心是一线老师已成一派的思想和手法，学的内容是专业知识以及成为一线老师的经验和过程。

3、效果与实践

最具盛声特色的课程无疑是盛声的实践课了，什么是实践课呢？众所周知，盛声是一个成熟的音乐制作公司，每天有大量的各种类型的录制歌曲，编曲，录制乐器等”实战”活动，学生在这种环境下观摩，耳濡目染之下，必定会成长，且成长的方向就是就业的方向，通过学生的作品实践，老师不断的在学生实践中进行指导，补缺补差，完善专业技术，达到效果，这比起各种专业院校有绝对优势（音乐学院和很多自学的学生往往在这个过程中会迷失自我，无法判定自己学习的好与不好，造成无法提高）.

4学习方式：网络和实地都可以

现在网络一对一的模式已经完全普及，仍有很多人觉得不踏实。淘宝刚刚开始时，信任网络的人也不多，但现在已经是很多人唯一购物渠道。其实很简单，通过试听课就可以了解教学水平。

编曲参考大纲：

1.编曲课程体系一如何学习

2.软件、插件、音色的认识与关键

3.音符的认识与输入

4.整首简谱的输入

5.音程

6.调式调性

7.三和弦

8.旋律配和弦

9.曲式段落

10.给旋律配和弦

11.七和弦1

12.七和弦2

13.常用和弦进行1

14.常用和弦进行2

15.转位和弦1

16.转位和弦2

17.和弦外音

18.和弦外音作曲

19.九和弦、挂留和弦

20.调外和弦

21.钢琴基础编配1

22钢琴基础编配2

23.钢琴加花1

24.钢琴加花2

25架子鼓部件认识

26.架子鼓基本节奏

27.架子鼓加花

28架子鼓过渡

29.吉他分解

30.吉他扫弦

31.贝司基本演奏

32.贝司加花

33.实战:段落划分

34.实战:和弦、鼓节奏

35.实战:钢琴

36.实战:吉他、贝斯

37.实战:弦乐与其他点缀音色

38.前奏设计1

39.前奏设计2

40.间奏设计1

41.间奏设计2

42.尾奏设计

43.工程分析

44.分轨导出

45.高叠和弦

46.高级离调和弦

47.常用和弦进行的变体

48.抒情和弦案例

49.转调设计1

50.转调设计2

51.R＆B电鼓的编写

52.R＆B电鼓的加花

53.架子鼓的抒情打法

54.架子鼓抒情加花

55.钢琴的抒情织体

56.钢琴的情绪设计

57.钢琴的呼吸设计

58.钢琴的加花设计

59.贝斯的高阶技巧

60.贝斯的情绪设计

61.木吉他伴奏的高阶技巧

62.木吉他伴奏的情绪设计

63.电吉他编写方法

64.电吉他情绪设计

65.弦乐组的认识与弦乐技巧

66.小提一组的编写方法

67.小提二组的编写方法

68.大提组的编写方法

69.中提组的编写方

70.弦乐的表情设计

71.弦乐的情绪设计

72.弦乐各声部的整体配合

73.独奏弦乐的写法

74.风琴、口琴、木管等音色的编写

75.电子音色PAD的编写设计

76电子音色LEAD、ARP的编写设计

77.阴郁类抒情编曲解析1

78.阴郁类抒情编曲解析2

79.甜蜜情歌类编曲解析1

80.甜蜜情歌类编曲解析2

81.失恋类情歌编曲解析1

82.失恋类情歌编曲解析2

83.R＆B情歌编曲解析1

84.R＆B情歌编曲解析2

85.古风框架与配器

86.音色的选择与推荐

87.古风特色和弦

88.古风钢琴织体

89.古风电钢与抒情织体

90.古风意境的吉他与电吉他

91.吉他在古风中的一些特殊设计

92.古风中鼓的选择

93.古风中鼓的节奏特点与声场

94.古风中的特殊小打

95.古风中的民族鼓

96.古风中的贝司特点

97.笛的认识、基础演奏

98.笛箫的技巧与表情控制

99.古筝琵琶的认识、基础演奏

100.古筝、琵琶的技巧与表情控制

101.二胡的认识、基础演奏

102.二胡的技巧与表情控制

103.弦乐的认识、特点

104.弦乐的各种演奏技法与应用

105.弦乐的表情控制

106.弦乐声部的搭配

107.电子音色的认识与选择

108.PAD的选择与场景搭配

109.BELL的选择与场景搭配

110.ARP音色的选择与场景搭配

111.唯美古风编曲解析1

112.唯美古风编曲解析2

113.大气古风编曲解析1

114.大气古风编曲解析2

115.古风配乐1

116.古风配乐2

117.摇滚风格介绍

118.常用音色说明

119.摇滚架子鼓鼓基本节奏

120.摇滚架子鼓鼓常用加花节奏

121.摇滚钢琴的编写

122.摇滚风琴的编写

123.摇滚木吉他节奏编写

124.摇滚木吉他加花编写

125.摇滚贝斯的特点

126.摇滚贝斯的加花

127.清音电吉他效果器调节

128.失真电吉他效果器调节

129.特殊电吉他效果器调节

130.清音电吉他编写

131.失真电吉他编写

132.特殊电吉他编写

133.电吉他各种技巧

134.S0L0电吉他的编写

135.弦乐在摇滚中的运用

136.电子音色在摇滚中的运用

137.交响元素在摇滚中的运用

138.电鼓在摇滚中的运用

139.轻摇滚的特点与编法1

140.轻摇滚的特点与编法2

141.日系摇滚的特点与编法1

142.日系摇滚的特点与编法2

143.战类金属的特点与编法1

144.战类金属的特点与编法2

145.英伦摇滚的特点与编法1

146.英伦摇滚的特点与编法2

147.三拍子音乐的编写方法

148.三拍子编曲的工程解析

149.梦幻宗教佛歌的编曲方法

150.欢乐儿歌类编曲方法

151.管弦交响中的打击乐编写

152.管弦交响中的铜管编写

153.管弦交响中的弦乐编写

154.管弦交响中的木管编写

155.波萨诺瓦的编曲特点

156.波萨诺瓦的工程分析

157.民族音乐的编曲1

158.民族音乐的编曲2

159.说唱RAP编曲1

160.说唱RAP编曲2

161. 毕业作品 制作

162. 毕业作品 制作